Euphoria : 2 réussites et 20 erreurs de la saison 3 !

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5 ans d'attente pour découvrir que l'Euphoria qu'on aimait est morte avant Rue. La troisième saison échange l'identité de la série contre un saut dans le temps que personne n'a demandé, tue des personnages par ennui et transforme le drame adolescent en catalogue de stéréotypes.

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À propos de la saison 3 d'Euphoria

Tout le monde l'a demandée il y a 5 ans, et la voilà, très en retard, mais la voilà : la troisième saison d'Euphoria ! Créée, réalisée et écrite par Sam Levinson, la saison annonçait dès la bande-annonce qu'elle serait quelque chose de nouveau, un peu différente de ce que nous avons vu dans les deux premières saisons.

Ce à quoi nous ne nous attendions vraiment pas, c'était de voir une série complètement différente des deux premières saisons, dont les personnages n'ont conservé que leur nom et une partie de leur personnalité.

La troisième et dernière saison de la série a non seulement été extrêmement critiquée tout au long de ses 8 semaines de diffusion, mais elle a également suscité de fortes polémiques, des incohérences scénaristiques, des stéréotypes inutiles et bien d'autres problèmes.

Nous proposons ici une liste permettant d'explorer les réussites et les erreurs de la troisième saison de la série.

Cet article contient des spoilers sur la troisième saison.

Rue attend la confirmation d'une quatrième saison
Rue attend la confirmation d'une quatrième saison

Réussites

1. Nostalgie

Une chose que nous ne pouvons pas nier, c'est que cette saison a réussi à réveiller la nostalgie des fans de la série. Même en revenant bien longtemps après et en modifiant 90 % du matériau cohérent qui avait été construit, toucher à cet endroit est un mérite que toutes les séries à ce stade ne pourraient pas revendiquer.

2. Bishop

Parmi les nouveaux personnages de l'intrigue, il y en a un qui n'a pas beaucoup de répliques, mais qui vole la vedette chaque fois qu'il est présent : Bishop. Sa personnalité, son comportement et sa façon de parler sont très singuliers pour quelqu'un qui attire l'attention lorsqu'il est à l'écran. Le personnage n'a presque pas d'intrigue propre, gravitant autour des histoires des autres, mais avec une maîtrise qui donne envie d'en voir davantage.

Bishop, une excellente surprise !
Bishop, une excellente surprise !

Erreurs

1. Ellipse temporelle

Compte tenu du succès des première et deuxième saisons d'Euphoria, faire un saut temporel de 5 ans était une décision très risquée. Exactement le temps qu'il a fallu à Levinson pour oublier ce qu'était sa propre série.

Cette période est sans aucun doute très précieuse, elle aurait eu beaucoup de liens avec les premières saisons, mais le créateur a choisi d'emprunter un chemin différent et d'aller vers un endroit où la série ne s'était définitivement pas préparée à aller.

2. Vies des personnages

La conséquence d'un saut temporel non planifié est que la vie des personnages doit être complètement différente de ce qu'elle était au lycée. Imaginer ce que chacun est devenu en 5 ans serait, au départ, un exercice agréable, si la réponse n'était pas toujours la même : ils sont devenus ce dont l'épisode avait besoin ce dimanche-là.

Les choix effectués ne font que souligner l'incapacité à soutenir la continuité de l'intrigue, créant la nécessité de déplacer les personnages vers de nouveaux centres et univers de conflit afin de faire tenir une saison.

C'est sérieux, ça ??
C'est sérieux, ça ??

3. Thématiques abordées

Dans le processus de création de conflits pour les personnages, la série choisit d'aborder des thématiques qu'elle considère comme actuelles, mais qui sont tout aussi stéréotypées que si elles avaient été traitées il y a 10 ans. Le choix d'introduire des sujets épineux dans l'intrigue pourrait être pertinent, si l'approche et le développement en faisaient bon usage.

Ce n'est pas le cas. La série met la morale, la religion et l'éthique dans un mixeur et sert un smoothie de clichés avec l'assurance de celui qui a inventé la boisson.

4. Fins d'épisode

Les fins d'épisode de cette saison ont fait une subtile tentative de travailler avec des arcs plus forts, afin de garder le public entre les épisodes. Toutefois, cette tentative est un échec absolu lorsqu'elle ne parvient à construire aucune tension avec des scènes forcées qui ne sont visiblement là que pour déclencher une fin d'épisode et qui, en un souffle, seront résolues ou oubliées dans le suivant, car elles ne sont pas dramatiquement pertinentes : ce n'est qu'un trope narratif qui me supplie pratiquement de continuer à regarder.

Cliffhanger
Cliffhanger

5. Monopolisation du texte par l'auteur

Sam Levinson a commencé le processus d'écriture et réalisé la rédaction finale de tous les épisodes de la série. Ce genre de chose est normal dans l'industrie, mais ici, avec seulement deux autres scénaristes collaborateurs, cela a cessé de faire partie du métier et a frôlé la monopolisation du texte. Cela a engendré des scandales dans lesquels de nombreux fans de la série ont accusé l'auteur d'utiliser son pouvoir pour réaliser des fantasmes dépravés concernant la nudité et la sexualité des actrices de la série.

6. Nouveaux personnages

L'introduction de nouveaux personnages dans une série est un mouvement très naturel, mais c'est révoltant lorsqu'une saison repose pratiquement exclusivement sur les intrigues que ces nouveaux personnages apportent. À un certain moment, la série ne prend même plus la peine de développer quoi que ce soit d'autre ; elle utilise simplement ses nouvelles marionnettes pour leurs fonctions dans l'intrigue, puis les jette comme un enfant qui se lasse de son jouet.

La pauvre, utilisée comme marchepied
La pauvre, utilisée comme marchepied

7. Jules

De tous les personnages injustement traités cette saison, Jules mérite le prix. En plus de son temps d'écran très réduit tout au long des épisodes, ce personnage qui était notoirement l'une des meilleures représentations trans modernes à la télévision est réduit uniquement et exclusivement à être une prostituée de luxe, dont le hobby est l'art, qui porte lui aussi exclusivement sur le fait d'être trans.

Ce qu'ils font narrativement à Jules cette saison est presque violent : une grande construction jetée à la poubelle pour rien. Ou plutôt, pour renforcer des stéréotypes vieux et éculés.

8. Trafic d'êtres humains

À la fin de la saison, la série effleure un sujet très sérieux : le trafic d'êtres humains. Il est possible qu'Alamo et Laurie aient un réseau de ce type ensemble. Rue trouve des preuves possibles et manque de tout découvrir, mais ne parvient pas à confirmer. La série se termine sans résoudre la question, sans la confirmer et sans accorder au sujet l'importance qu'il mérite. La thématique reste oubliée dans un coin de la saison, comme ce légume qui flétrit au fond du réfrigérateur.

C'est incroyable ce qu'ils lui ont fait
C'est incroyable ce qu'ils lui ont fait

9. Des nazis impunis

En apprendre davantage sur le groupe de la trafiquante Laurie approfondit sa participation à l'intrigue, mais introduire un personnage ouvertement nazi et fier de l'être est peut-être un peu trop lourd. Surtout lorsque, dans le dernier épisode, ce personnage convertit une amie de Rue au nazisme et qu'ils s'enfuient tous les deux ensemble, restant libres de toute punition.

10. La dette de Nate

Nate Jacobs est le méchant de la première saison d'Euphoria. De plus, il joue un rôle d'antagoniste majeur tout au long des deux premières saisons. Nate a commis beaucoup d'erreurs, fait beaucoup de choses terribles, et il y avait de nombreuses façons de réfléchir à comment utiliser cela contre ce personnage pour le punir. Des années de crime, d'agression et de manipulation, et ce qui fait tomber Nate, c'est une facture. Le scénario avait un méchant et a préféré lui réclamer une dette.

Le méchant Nate dans cette saison
Le méchant Nate dans cette saison

11. Mort de Nate Jacobs

Nate a été l'un des personnages les plus détestés d'Euphoria au cours des premières saisons. Sa mort et la façon dont elle survient sont frustrantes parce qu'au final, cela ressemble presque à une déconnexion totale de ses erreurs passées. Nate ne sait pas ou n'a pas conscience qu'il est puni pour cela. Tuer Nate, c'était le scénario qui se montrait gentil précisément envers celui qui méritait le moins de gentillesse. La fin d'un méchant doit faire mal, pas soulager.

12. Mariage de Nate et Cassie

C'est l'un des moments les plus importants de la saison, et le mariage en lui-même ne génère aucun conflit entre les personnages. Il manquait une bagarre de nourriture, il manquait une étincelle entre nos protagonistes. L'événement n'est pas une perte de temps totale uniquement parce que c'est là que Cassie apprend que Nate est un fauché qui doit de l'argent à un criminel. Mais honnêtement, cela aurait pu arriver à n'importe quel moment, peut-être même en même temps que d'autres conflits sociaux.

Il aurait pu y avoir tellement de disputes ici
Il aurait pu y avoir tellement de disputes ici

13. Scatologie

La saison est ouvertement plus violente, sexuelle et graphique que les autres, mais il y a quelque chose qui est réellement exclusivement plus dérangeant cette saison : la scatologie. Je n'ai jamais eu besoin d'en savoir autant sur l'appareil digestif d'un personnage fictif. Les premiers épisodes sont moins HBO et davantage un examen de laboratoire en haute définition.

14. Abus

Toujours dans les choses inutiles à voir, la saison est ouvertement plus misogyne que les autres, construisant des scènes absolument gênantes en échange de rien. Un exemple est la scène où un groupe d'hommes abuse collectivement de l'une des employées de la boîte de nuit d'Alamo. Cela n'entraîne zéro conséquence, zéro message. Juste une de plus parmi de nombreuses scènes où les femmes sont des objets de violence pour que les hommes regardent et y prennent plaisir.

Oui, elle avalait ça
Oui, elle avalait ça

15. Lexi

Lexi n'est pas autant lésée que Jules, mais on s'en approche. Le personnage a connu un développement important dans la deuxième saison de la série et nous espérions pouvoir en voir un peu plus d'elle dans cette troisième saison. À la surprise de personne, son intrigue ne présente pratiquement aucun conflit et est oubliée et reléguée au second plan dès que possible au profit de n'importe quoi d'autre. Elle termine la saison comme elle l'a commencée, zéro développement de personnage.

16. Changement d'esthétique

Euphoria avait une signature tout au long de ses deux saisons, si authentique que de loin, on pouvait voir une image et savoir : ça, c'est Petra Collins ! Je veux dire, ça, c'est Euphoria !! Ce sens esthétique de la série a été complètement jeté aux oubliettes en échange de nouvelles palettes. Ils ont remplacé l'éclat reconnaissable de loin par une palette grise qui ressemble à des excuses visuelles.

De nouvelles couleurs. Si tant est qu'on puisse appeler ça des couleurs.
De nouvelles couleurs. Si tant est qu'on puisse appeler ça des couleurs.

17. Relation entre Rue et Jules

Parmi toutes les choses qui brillaient dans les premières saisons de la série, Rue et Jules formaient un couple si spécial qu'il était douloureux de penser qu'elles n'avaient pas terminé la deuxième saison ensemble. Leur relation dans la troisième saison flirte avec quelque chose de mature, de plus sérieux et se trouvant dans un nouveau lieu d'intérêt, mais le flirt s'arrête vite et tout s'effondre sans crier gare.

18. Choix de réalisation (fétiches)

La réalisation de la série choisit de filmer certaines scènes de sexe, de nudité, de drogue et d'autres sujets plus lourds de façons très controversées. Il est toujours possible de contourner de nombreuses manières le tournage de scènes difficiles et de bien choisir quand et comment nous allons le faire. Ici, la réalisation choisit toujours de tout glamouriser et de tout montrer au maximum possible, ce qui est extrêmement inconfortable à regarder.

Ils n'ont même pas pris la peine de le dissimuler
Ils n'ont même pas pris la peine de le dissimuler

19. Mort de Rue

La mort de Rue à la fin de cette saison est l'une des décisions les plus révoltantes de toute la série. Le personnage a tout fait pour se sauver, elle est enfin restée sobre pendant longtemps et, alors que tout semble enfin aller là où cela devrait aller, la jeune femme est tuée par un unique comprimé empoisonné.

20. Vengeance d'Ali

Ali est un personnage qui n'est pratiquement pas apparu au cours de cette saison. Il a participé à peu d'épisodes et finit par prendre une grande importance dans la résolution du conflit final. Il est triste de voir ce que la mort de Rue déclenche chez les autres personnages, mais prendre le seul personnage qui existait pour briser le cycle de la violence et l'utiliser pour l'alimenter : soit c'est une ironie géniale, soit le scénario oublie sa propre thèse. Je parie sur la deuxième option.

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Conclusions

Euphoria se termine avec un goût amer dans la bouche. Celui d'une relation qui a tellement changé qu'on ne reconnaît même plus la personne à qui l'on parle.

The Boys et Stranger Things peuvent déjà reposer en paix, car nous avons ici la nouvelle PIRE fin de l'histoire des séries.

Et vous ? Qu'avez-vous pensé de la troisième saison d'Euphoria ? Comptez-vous regarder le spin-off de Maddy et Cassie, auquel personne ne s'attendait, et encore moins prévisible ?

Dites-le-nous dans les commentaires !

À la prochaine !

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