Analyse de Backrooms : Vide comme un magasin abandonné

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Le phénomène Internet le plus claustrophobique de la dernière décennie arrive enfin au cinéma via A24, réalisé par le garçon qui l'a transformé en phénomène sur YouTube. Le problème, c'est que Backrooms passe tout le film à construire un mystère qu'il n'a pas la moindre intention d'expliquer.

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Données initiales

Des forums internet à YouTube, de YouTube au grand écran. Backrooms arrive au cinéma comme le tout nouveau long-métrage distribué par A24. Réalisé par Kane Parsons et écrit par Will Soodik, le film est basé sur les Creepypastas, une ancienne tradition internet d'histoires d'horreur qui circulaient sur les forums et étaient racontées des centaines de fois par différents utilisateurs.

Backrooms arrive au cinéma à un moment où les films d'horreur grand public ne cherchent plus autant à expérimenter que lors de la génération précédente. Tout semble être une grande formule à répéter encore et encore et, honnêtement, personne ne veut plus voir pour la millionième fois un monstre générique et absurde surgir à l'écran.

Avec une esthétique de found footage et de nouveaux noms à la réalisation, le film arrive avec la promesse de présenter quelque chose de nouveau. Mais parvient-il à tenir cette promesse ?

Voici une critique SANS spoilers de Backrooms. Vous pouvez explorer cette salle tranquillement, car il n'y aura aucune surprise ici.

Une petite salle très accueillante
Une petite salle très accueillante

Le contexte de Backrooms

Pour ceux qui ont passé la dernière décennie loin d'internet : les Backrooms sont nées en mai 2019 d'une photo postée sur 4chan. Une pièce vide aux murs jaunâtres et à la moquette humide, éclairée par des néons bourdonnants, accompagnée de la promesse que, si vous aviez le malheur de traverser la réalité au mauvais endroit (« noclip », dans le jargon du jeu vidéo), vous finiriez là. Six cents millions de kilomètres carrés de salles identiques et aucune sortie. Le détail le plus cruel est qu'il a fallu cinq ans pour découvrir que cette fameuse photo n'était qu'un magasin de meubles désaffecté à Oshkosh, dans l'intérieur des États-Unis. L'abîme de Nietzsche, au final, était une liquidation de canapés.

À partir de là, internet a fait ce qu'internet fait le mieux : transformer un couloir mal éclairé en religion. Des wikis collaboratifs sont apparus, cataloguant des centaines de « niveaux », chacun avec ses propres règles et dangers, ainsi qu'un bestiaire d'« entités » documenté avec la rigueur de quelqu'un remplissant une déclaration d'impôts, mais pour un lieu qui n'existe pas. Certains ont appris Blender à partir de zéro juste pour rendre leur propre cauchemar jaune, et taper « Backrooms » sur YouTube aujourd'hui renvoie un puits sans fond de found footage amateur, de vidéos d'analyse et même de musiques pour se détendre dans l'abîme.

C'est au milieu de tout cela qu'est apparu Kane Parsons, Kane Pixels, qui, en janvier 2022, à seize ans, a publié un court-métrage intitulé The Backrooms (Found Footage). La vidéo a atteint à elle seule près de quatre-vingts millions de vues, et elle a donné naissance à une série de plus de vingt épisodes, avec une entreprise fantôme (Async, qui tente d'ouvrir une porte vers l'autre côté, avec les résultats que vous imaginez) et un total dépassant les cent quatre-vingt-dix millions de vues. En résumé : pendant que vous terminiez le lycée, ce garçon bâtissait une mythologie totalisant près de deux cents millions de vues et signait un contrat avec A24.

Image du premier court-métrage
Image du premier court-métrage

L'intrigue de Backrooms

Le film raconte l'histoire de Clark, un architecte raté, récemment divorcé, qui cherche à remettre sa vie sur les rails grâce à la thérapie. Malheureusement, Clark ne s'ouvre pas beaucoup au changement et se montre très réfractaire à tout ce qui sort de ses convictions.

Tout change lorsque l'homme trouve accidentellement une entrée vers les Backrooms. Il explore les lieux, commence à essayer de comprendre leur fonctionnement et de prouver aux autres que tout cela est réel, d'une manière de plus en plus obsessionnelle.

Il est indéniable que l'intrigue présente un très grand intérêt en explorant cet univers des Backrooms. Le dispositif de genre est ici posé d'une manière différente, jouant avec le mystère et la curiosité. Ce que ces personnages représentent devient rapidement clair et limpide, car ce n'est pas leur complexité qui nous intéresse, mais l'exploration d'une mythologie qui se crée sous nos yeux.

Clark préfère littéralement entrer dans le vide et y rester à l'explorer plutôt que de s'occuper de ses problèmes et de prendre sa thérapie au sérieux !
Clark préfère littéralement entrer dans le vide et y rester à l'explorer plutôt que de s'occuper de ses problèmes et de prendre sa thérapie au sérieux !

Le genre et la réalisation

Malheureusement, la déception vient précisément de la volonté de défendre une thèse sans même l'expliquer.

Imaginez que j'aie vraiment besoin que vous croyiez qu'il est bon de manger de l'avocat. Mais que je ne puisse vous parler d'aucun de ses bienfaits, ni de l'origine de cet avocat, ni de la raison pour laquelle il est bon. C'est ce que le long-métrage fait avec les Backrooms. Il est compréhensible qu'il y ait une volonté de créer du mystère, notamment pour transformer le film en franchise et consolider une propriété intellectuelle. Mais c'est frustrant lorsqu'AUCUNE réponse n'est apportée et que tout ce que vous avez vu semble absolument dénué de sens.

L'autre niveau de déception vient de la réalisation du film. Kane Parsons, sans les travers de l'industrie, laissait entendre qu'il voulait et pouvait proposer de nouvelles choses, ramener le found footage, jouer avec une réalisation plus affirmée et davantage de liberté créative. Malheureusement, rien de tout cela n'arrive à l'écran. Le film comporte bien quelques moments différents, mais dans 95 % de l'intrigue, nous ne voyons qu'un autre talent prometteur capturé par l'impitoyable broyeur de l'industrie des films d'horreur standardisés.

Le premier long-métrage est aussi toujours un moment difficile pour un réalisateur débutant, il est donc encore possible de constater un manque de maturité, des répétitions excessives et une faible maîtrise du rythme de la part de Parsons. Cela rend difficile l'immersion dans le film et le fait de profiter de l'expérience sans avoir le sentiment d'être trompée de manière répétitive, au détriment de toute explication ou fondement concernant l'objet de l'horreur.

Sans aucune explication sur le sujet, l'horreur devient la métaphore de rien, n'explique rien, ne justifie rien, pas même elle-même.

La thérapeute désespérée essayant de comprendre la métaphore
La thérapeute désespérée essayant de comprendre la métaphore

Conclusions

Backrooms n'est pas un film incroyable, loin de là. Mais il esquisse quelque chose de meilleur que ce qu'il est. À l'avenir, une suite avec davantage de liberté ou réalisée par quelqu'un de plus expérimenté pourrait atteindre les attentes créées autour du film. Malheureusement, ce jour n'était pas aujourd'hui et nous devons évaluer uniquement ce qu'est le film : le fantôme creux de ce qu'il aurait pu être.

Note : 1,5 sur 5

Et vous, qu'avez-vous pensé de Backrooms ? Vous avez ensuite tout recherché sur YouTube ? Vous aussi avez été frustré par l'absence de LA MOINDRE réponse ?

De notre côté, nous attendrons le troisième film. (Nous estimons qu'une réponse ne viendra qu'à ce moment-là)

À la prochaine !