14 Mangás incríveis que ainda não têm anime – e que você deveria ler agora mesmo!

O mundo dos mangás vai muito além das adaptações para anime. Muitas obras-primas nunca chegaram às telas, seja por questões comerciais, complexidade narrativa ou estilo artístico difícil de animar. E isso representa uma oportunidade valiosa para os leitores: mergulhar nessas histórias no papel pode revelar experiências ainda mais profundas do que o consumo audiovisual proporciona.

Neste artigo, selecionamos 14 mangás aclamados pela crítica e amados por leitores no mundo todo que ainda não ganharam adaptação animada, mas que merecem cada minuto de leitura!

Yotsuba&!

- Autor: Kiyohiko Azuma

- Volumes publicados: 15 (Em publicação)

- Gênero: Comédia, slice of life

Yotsuba&! acompanha o cotidiano de Yotsuba Koiwai, uma garotinha hiperativa, curiosa e inusitada, que vive com seu pai em um bairro tranquilo do Japão.

Com uma narrativa leve e situações cotidianas tratadas com humor e sensibilidade, o mangá oferece uma visão do mundo pelos olhos de uma criança, transformando momentos banais em pequenas aventuras.

Curiosidade: Kiyohiko Azuma também é autor de Azumanga Daioh, que foi adaptado para anime. Já Yotsuba&! permanece como uma experiência exclusivamente em mangá, com um charme difícil de traduzir para a animação.

Animal Land (Doubutsu no Kuni)

- Autor: Makoto Raiku

- Volumes publicados: 14

- Gênero: Aventura, fantasia, drama

Em um mundo habitado apenas por animais falantes, um bebê humano aparece misteriosamente. Esse é o ponto de partida de Animal Land, uma história que mistura ternura, ação e crítica social.

O protagonista, um texugo chamado Monoko, adota o bebê e o cria como filho. A narrativa aborda temas como amizade, diferença, exclusão e superação em um mundo onde ser diferente é motivo de medo.

Curiosidade: O autor também criou Zatch Bell!, que recebeu adaptação animada nos anos 2000, mas Animal Land, embora igualmente elogiado, nunca chegou às telas.

Oyasumi Punpun

- Autor: Inio Asano

- Volumes publicados: 13

- Gênero: Drama, psicológico, coming-of-age

Oyasumi Punpun é um mangá profundamente introspectivo que acompanha a vida de Punpun Punyama, um garoto representado de forma simbólica como uma figura de passarinho. A obra explora sua passagem da infância à vida adulta, abordando traumas, desilusões, amor, solidão e crises existenciais.

Com uma arte impactante e uma narrativa complexa, é uma leitura emocionalmente intensa que desafia convenções narrativas.

Curiosidade: A representação de Punpun como uma figura fofa contrasta com o peso temático da história, criando um efeito narrativo marcante que talvez explique a ausência de uma adaptação animada.

20th Century Boys

- Autor: Naoki Urasawa

- Volumes publicados: 22

- Gênero: Mistério, suspense, ficção científica

Com uma trama que mistura conspiração, nostalgia e ficção científica, 20th Century Boys é considerado um dos grandes mangás modernos. A história acompanha um grupo de amigos que, anos após criarem uma brincadeira de infância, veem sua fantasia se tornar uma ameaça real em escala mundial.

A obra é conhecida por suas reviravoltas, construção de personagens e narrativa intrincada.

Curiosidade: O mangá ganhou uma trilogia de filmes live-action no Japão, mas nunca foi adaptado para anime. A complexidade de sua trama pode ser um dos motivos.

Vagabond

- Autor: Takehiko Inoue

- Volumes publicados: 37 (em hiato desde 2015)

- Gênero: Samurai, histórico, drama

Inspirado na vida de Miyamoto Musashi, o mais lendário samurai da história japonesa, Vagabond é uma obra de valor artístico e literário notável. Com uma arte detalhista e realista, o mangá retrata a jornada de um jovem guerreiro em busca de seu lugar no mundo, explorando temas como honra, disciplina e o verdadeiro sentido do caminho do guerreiro.

Curiosidade: Takehiko Inoue também é o autor de Slam Dunk, que foi adaptado com sucesso para anime. Vagabond, porém, permanece apenas no papel, possivelmente pela dificuldade de traduzir sua complexidade visual para a animação.

Homunculus

- Autor: Hideo Yamamoto

- Volumes: 15

- Gênero: Psicológico, terror, suspense

Homunculus acompanha Susumu Nakoshi, um homem aparentemente comum que aceita participar de uma experiência de trepanação - um procedimento cirúrgico que consiste em perfurar o crânio - em troca de dinheiro. A partir disso, ele começa a ver distorções bizarras nas pessoas ao seu redor, revelando traumas e distúrbios psicológicos ocultos.

É um mangá que mergulha profundamente na psique humana, levantando questões sobre identidade, percepção e loucura. A obra é famosa por sua abordagem filosófica e por cenas impactantes que permanecem com o leitor muito tempo depois da leitura.

Curiosidade: Em 2021, Homunculus ganhou uma adaptação em live-action no Japão, estrelada por Go Ayano, mas o mangá ainda não foi adaptado para anime.

Fire Punch

- Autor: Tatsuki Fujimoto

- Volumes: 8

- Gênero: Ação, drama, fantasia sombria, distopia

Antes de Chainsaw Man, Tatsuki Fujimoto escreveu Fire Punch, uma história brutal e intensa que se passa em um mundo congelado, assolado por poderes sobrenaturais e dilemas éticos extremos. O protagonista, Agni, possui um poder regenerativo e acaba sendo condenado a queimar eternamente - e essa maldição se torna o combustível de sua jornada de vingança e autoconhecimento.

A narrativa é caótica, provocadora e cheia de reviravoltas. Fujimoto explora temas como fé, desespero, moralidade e a própria ideia de humanidade em um cenário distópico implacável.

Curiosidade: Apesar de sua popularidade e da fama de seu autor, Fire Punch ainda não recebeu uma adaptação animada - o que muitos fãs consideram uma grande lacuna.

Gachiakuta

- Autor: Kei Urana (arte supervisionada por Atsushi Okubo, de Soul Eater)

- Volumes: 14 (Em publicação)

- Gênero: Ação, fantasia, mistério

Gachiakuta se passa em um mundo dividido entre aqueles que vivem na cidade e os que são jogados no Lixo - uma zona de rejeição, literal e social. O protagonista Rudo é acusado injustamente de assassinato e jogado nesse mundo, onde descobre segredos obscuros e um sistema de sobrevivência brutal.

Com uma arte vibrante e cheia de energia, o mangá tem ganhado destaque entre os leitores japoneses e ocidentais. A construção de mundo é rica e o estilo visual lembra bastante o dinamismo de obras como Fire Force.

Curiosidade: A supervisão artística de Atsushi Okubo é visível no traço e na movimentação dos personagens. Muitos apostam que uma adaptação em anime é só questão de tempo.

Psyren

- Autor: Toshiaki Iwashiro

- Volumes: 16

- Gênero: Ação, ficção científica, sobrenatural

Psyren acompanha Ageha Yoshina, um estudante que se vê envolvido em um jogo mortal ao ser transportado para um mundo desolado chamado Psyren. Lá, ele e outros jogadores precisam sobreviver a desafios perigosos enquanto tentam entender o que levou o mundo ao colapso.

A trama mistura batalhas psíquicas, manipulação temporal e mistério, e tem um ritmo crescente que prende o leitor. Embora não tenha alcançado o mesmo sucesso de outros shonens da época, tem um grupo fiel de fãs e é frequentemente lembrado como uma obra subestimada da Shonen Jump.

Curiosidade: Apesar do apelo visual e do potencial de adaptação, Psyren nunca ganhou anime - o que gerou frustração entre leitores que acompanharam sua publicação semanal.

Kagurabachi

- Autor: Takeru Hokazono

- Volumes: 6 (Em publicação)

- Gênero: Ação, fantasia, sobrenatural

Kagurabachi rapidamente chamou atenção na comunidade otaku por seu estilo visual afiado, combates intensos e personagens carismáticos. A história acompanha Chihiro, um jovem espadachim movido pelo desejo de vingança contra os sete magos responsáveis pela destruição de sua vida e família.

Apesar de ainda estar no início, a série já apresenta um universo bem construído e promete grandes desenvolvimentos. É um dos títulos recentes mais comentados e com potencial de se tornar um novo hit.

Curiosidade: O mangá viralizou nas redes sociais logo após o primeiro capítulo, e muitos já o apelidam de novo fenômeno da Jump.

Eden: It’s an Endless World!

- Autor: Hiroki Endo

- Volumes: 18

- Gênero: Ficção científica, ação, drama, política

Eden se passa em um mundo devastado por um vírus letal e mergulha em temas como geopolítica, tecnologia, crime e relações humanas. Acompanhamos Elijah, filho de um cientista, em sua jornada através de um cenário distópico onde grandes corporações e governos disputam o controle global.

É uma obra densa, madura e extremamente bem escrita. O traço detalhado e o roteiro sofisticado fazem de Eden uma leitura obrigatória para quem gosta de histórias mais complexas.

Curiosidade: Apesar de sua qualidade literária e artística, Eden é frequentemente ignorado em listas de indicações. Uma adaptação animada seria desafiadora - mas inesquecível.

Real

- Autor: Takehiko Inoue

- Volumes: 16 (Em publicação)

- Gênero: Drama, esporte (basquete em cadeira de rodas)

Conhecido por Slam Dunk e Vagabond, Takehiko Inoue entrega em Real uma obra profundamente humana. O mangá aborda a vida de pessoas com deficiência física e suas conexões com o basquete, explorando traumas, superação e o impacto do esporte como forma de reconstrução pessoal.

Ao invés de lances espetaculares, o foco está no desenvolvimento dos personagens e nos desafios reais que enfrentam.

Curiosidade: Apesar de sua qualidade e de ser de um autor consagrado, Real ainda não foi adaptado para anime - talvez por tratar de temas delicados e exigirem uma abordagem cuidadosa.

Sun-Ken Rock

- Autor: Boichi

- Volumes: 25

- Gênero: Ação, comédia, máfia, romance

Sun-Ken Rock conta a história de Ken, um jovem japonês que segue a mulher que ama até a Coreia do Sul. Lá, acaba se tornando (por acaso) o líder de uma gangue mafiosa, enfrentando inimigos, dilemas éticos e conflitos pessoais enquanto tenta manter sua integridade.

O estilo de arte de Boichi é exuberante, com cenas de ação cinematográficas e personagens estilizados. É uma obra que mistura humor e violência com bastante estilo.

Curiosidade: Boichi também é o ilustrador de Dr. Stone, mas muitos fãs acreditam que Sun-Ken Rock é seu trabalho mais ousado e visualmente impressionante.

Billy Bat

- Autor: Naoki Urasawa (roteiro e arte), Takashi Nagasaki (roteiro)

- Volumes: 20

- Gênero: Mistério, suspense, histórico

Billy Bat é uma viagem conspiratória que mistura ficção e realidade histórica. O protagonista é Kevin Yamagata, um quadrinista japonês-americano que descobre que seu personagem - um morcego chamado Billy - pode estar ligado a segredos obscuros da humanidade.

Com elementos que envolvem JFK, nazismo, guerras e grandes mistérios globais, o mangá é tão complexo quanto fascinante.

Curiosidade: É de Naoki Urasawa, mesmo autor de Monster e 20th Century Boys. O estilo do autor está presente na narrativa cheia de reviravoltas e na atmosfera tensa constante.

Enquanto esperamos que algumas dessas obras recebam adaptações animadas, uma coisa é certa: todas elas já entregam experiências completas e memoráveis no mangá.

Seja pelo traço impressionante, pela profundidade das histórias ou pela ousadia narrativa, esses títulos mostram que o mangá é muito mais que um trampolim para anime - é uma forma de arte poderosa por si só.

E você, já leu algum desses? Qual outro mangá sem anime você acha que merece estar nessa lista?