
阿丽亚娜·格兰德的《Eternal Sunshine》于2024年3月8日发行,是这位歌手的第七张录音室专辑,也是她继《Positions》(2020)之后推出的首个完整长度作品。专辑在格兰德拍摄《Wicked》期间创作,以一种刻意紧凑的方式,讲述了分离、自我修正与不确定的自由。专辑标题唤起了米歇尔·贡德里执导的2004年电影《暖暖内含光》,片中被抹去的记忆成为专辑的核心隐喻。格兰德并没有简单复述电影情节;相反,专辑中的语言将恋爱关系的破裂转化为一个问题:哪些事情应当被记住,哪些事情又可以被释放。最终呈现出的,是一部流行音乐自传。 曲目表以“intro (end of the world)”开篇,这首简短的歌曲提出了一个关于爱情能否在灾难中存续的问题,随后转入“bye”;后者精致流畅的决绝,与脆弱的“don’t wanna break up again”形成对比。“Saturn Returns Interlude”借用了与约二十九年周期相关的占星概念,将唱片中的个人选择置于更宏大的转变之中。在“eternal sunshine”中,格兰德听起来更像是接受现实,而非取得胜利;“supernatural”和“true story”则分别向吸引力与表演性推进。这种曲序安排使情绪不稳定成为专辑设计的一部分,而不只是个别歌曲中提及的主题。专辑的叙事通过对比构建而成。 专辑中两首最受瞩目的单曲勾勒出它在公众层面的反响。“Yes, and?”于2024年1月12日作为首支单曲发行;其受到浩室音乐影响的制作和直接的歌词态度,宣告了格兰德在《Positions》与本专辑之间经历四年间隔后回归。“We can’t be friends (wait for your love)”随后作为第二支单曲发行。音乐录影带由埃文·彼得斯出演,并更加明确地改编了记忆抹除这一设定,展现格兰德与彼得斯选择删除哪些共同回忆。歌曲顺滑的副歌掩盖了一场痛苦的协商:结束联系并不会自动终结依恋。两首单曲共同将舞曲流行的表层质感与依恋留下的余波连接起来。 专辑中的合作与细节进一步凸显了它的独特性。“The boy is mine”引用了布兰蒂和莫妮卡于1998年合作演唱的同名二重唱,而格兰德后来推出的混音版也邀请两位歌手参与其中。标准版以“Ordinary things”收尾,其中加入了格兰德祖母Nonna的口述片段,为歌曲宏大的浪漫表达增添了一段亲密的家庭尾声。《Eternal Sunshine》空降Billboard 200榜首,成为格兰德第六张登顶该榜的专辑。它所获得的反响既体现了一次个人重启,也体现了一场重大的流行音乐事件:格兰德带着一个源自电影的概念、当代舞曲制作,以及将公开的分手经历转化为受控旋律细节的歌曲回归了。
文章
Ariana向粉丝深情告白

反应
0
0 评论
成为第一个发表评论的人