Joe Hisaishi

Joe Hisaishi, né Mamoru Fujisawa le 6 décembre 1950, est un compositeur, chef d’orchestre et pianiste japonais dont la musique est devenue indissociable de nombreux films de Hayao Miyazaki et du Studio Ghibli. Il est né à Nakano, dans la préfecture de Nagano, et a étudié la composition au Kunitachi College of Music, dont il est sorti diplômé en 1974. Avant d’être reconnu internationalement comme compositeur pour le cinéma, il a travaillé sur la scène de la musique contemporaine japonaise et publié des enregistrements influencés par la musique électronique et le minimalisme. Son album MKWAJU, paru en 1981, associait des synthétiseurs à des instruments acoustiques, tandis que Information, publié en 1982, témoignait de son intérêt pour les motifs répétitifs et les textures de studio.

En 1984, Hisaishi a entamé sa longue collaboration avec Miyazaki en composant pour Nausicaä de la vallée du vent. Leur partenariat s’est poursuivi avec Le Château dans le ciel, Mon voisin Totoro, Kiki la petite sorcière, Porco Rosso, Princesse Mononoké, Le Voyage de Chihiro, Le Château ambulant, Ponyo sur la falaise, Le vent se lève et Le Garçon et le Héron. Ses partitions ne se contentent pas d’accompagner l’animation : le thème principal de Totoro et la musique du chat-bus confèrent au film de 1988 une identité ludique, tandis que Princesse Mononoké utilise une écriture orchestrale de grande ampleur et des éléments vocaux pour son conflit entre l’industrie et la forêt.

Hisaishi a également beaucoup composé en dehors des films de Miyazaki. Sa musique pour le film A Scene at the Sea de Takeshi Kitano, sorti en 1991, a inauguré une autre grande collaboration entre un réalisateur et un compositeur. Il a ensuite écrit la musique de Sonatine, Kids Return, Hana-bi, L’Été de Kikujiro, Brother, Dolls et Achilles et la tortue de Kitano. La mélodie lyrique pour piano « Summer », écrite pour L’Été de Kikujiro, est devenue l’une de ses pièces les plus connues en concert et sur disque. Son travail avec Kitano peut être nettement plus dépouillé que ses partitions pour Ghibli, laissant souvent le piano, les cordes et le silence porter la charge émotionnelle.

En 2008, il a composé la musique de Departures de Yōjirō Takita, un film sur un violoncelliste qui devient professionnel des rites funéraires ; le film a remporté l’Oscar du meilleur film en langue étrangère. Il a également écrit la musique de Le Conte de la princesse Kaguya d’Isao Takahata, adaptation du conte populaire japonais Le Conte du coupeur de bambous.

En tant que chef d’orchestre, Hisaishi a fait entrer sa musique de film dans les salles de concert à travers des programmes orchestraux et des enregistrements, revisitant souvent ses thèmes dans de nouveaux arrangements. Son œuvre navigue entre la composition électronique, l’écriture intimiste pour piano, des chansons orientées pop et les forces symphoniques. Cette diversité est perceptible dans le contraste entre la simplicité enfantine de Mon voisin Totoro et le son choral et orchestral monumental de Princesse Mononoké. Au cinéma, sur disque et en concert, il a fait de la mélodie et de l’orchestration les éléments centraux d’une œuvre reconnue bien au-delà du Japon.