Eternal Sunshine

Eternal Sunshine d’Ariana Grande, sorti le 8 mars 2024, est le septième album studio de la chanteuse et son premier projet au format long depuis Positions (2020). Conçu pendant une période où Grande tournait Wicked, il propose un récit volontairement resserré de la séparation, de la reconstruction de soi et d’une liberté incertaine. Le titre renvoie au film de 2004 de Michel Gondry, Eternal Sunshine of the Spotless Mind, dont les souvenirs effacés fournissent la métaphore centrale de l’album. Grande ne reprend pas simplement l’intrigue du film ; son langage transforme plutôt la rupture amoureuse en une question sur ce dont il faudrait se souvenir et ce que l’on pourrait laisser partir. Le résultat est une autobiographie pop. La liste des morceaux s’ouvre avec « intro (end of the world) », une brève question sur la capacité de l’amour à survivre à la catastrophe, puis enchaîne avec « bye », dont le détachement travaillé contraste avec la vulnérabilité de « don’t wanna break up again ». « Saturn Returns Interlude » emprunte un concept astrologique associé à un cycle d’environ vingt-neuf ans et inscrit les choix personnels évoqués sur le disque dans une transition plus vaste. Dans « eternal sunshine », Grande semble résignée plutôt que triomphante, tandis que « supernatural » et « true story » s’orientent vers l’attirance et la mise en scène. L’enchaînement fait de l’instabilité émotionnelle une composante de la conception de l’album, et non un simple sujet évoqué dans certains morceaux. Sa narration se construit par contraste. Deux des singles les plus visibles de l’album encadrent sa réception publique. « Yes, and? » est sorti le 12 janvier 2024 comme premier single ; sa production influencée par la house et son approche lyrique directe annonçaient le retour de Grande après les quatre années séparant Positions de cet album. « We can’t be friends (wait for your love) » a ensuite été publié comme deuxième single. Son clip met en scène Evan Peters et adapte plus explicitement le principe d’effacement des souvenirs, en montrant Grande et Peters choisir quels moments vécus ensemble supprimer. Le refrain fluide dissimule une négociation douloureuse : mettre fin au contact ne met pas automatiquement fin à l’attachement. Ensemble, les singles relient des surfaces dance-pop aux rémanences de l’attachement. Les collaborations et les détails de l’album renforcent sa singularité. « The boy is mine » fait référence au titre du duo de Brandy et Monica sorti en 1998, tandis que le remix ultérieur de Grande a réuni les deux chanteuses dans sa version. « Ordinary things » clôt l’édition standard avec une intervention parlée de la grand-mère de Grande, Nonna, donnant à ses grandes déclarations romantiques une coda familiale et intime. Eternal Sunshine a débuté à la première place du Billboard 200, devenant le sixième album de Grande à atteindre le sommet du classement. Son accueil reflète à la fois un nouveau départ personnel et un événement pop majeur : Grande est revenue avec un concept inspiré du cinéma, une production dance contemporaine et des chansons transformant une rupture publique en détails mélodiques maîtrisés.